雨点滴落在天井，歌声响起，5月8日，沉浸式音乐剧《小城之春》登陆上海松江广富林遗址文化公园老宅，以文旅融合的创新模式为第十三届上海市优秀民营院团展演拉开帷幕。5月8日至6月30日，19个剧团的14台大戏剧目、1台小戏节目将陆续亮相展演，涵盖音乐剧、话剧、沪剧、昆曲、儿童剧、黑光剧、音乐会、打击乐、舞蹈、杂技等，展现上海民营文艺力量的蓬勃生机。
今年展演剧目题材丰富，聚焦文旅融合，体现上海民营剧团对市场需求的精准把控。《小城之春》将有600年历史的集贤坊・知府楼化作演出场地。区别于传统的镜框式舞台，观众不再是坐在台下的旁观者，而能穿梭于实景院落，与剧中角色同行于百年老墙、青石板路。
沉浸式音乐剧《小城之春》
剧场版《小城之春》入选上海文化发展基金会舞台艺术资助项目，在安徽、江苏巡演，广受好评。该剧演出团队、现代人剧社负责人张余介绍，此次《小城之春》回到1948年同名电影发生地松江，将知府楼场景写入剧情。刚刚过去的五一假期，《小城之春》以沉浸式音乐剧形式试演10场，观众人数远超预期，55岁以上的轻老族尤其感兴趣。6月起，《小城之春》计划每周末在知府楼上演，“建筑可阅读，建筑可戏剧，建筑也可潮流。古宅比任何舞台装置都更真实，观众进入古宅，瞬间进入上世纪三十年代。”张余说。
探索“票房收入＋景区引流”双赢模式，《小城之春》被展演评委称为“开创民营院团实景演艺新赛道”。在市演出行业协会总召集人韦芝看来，深宅大院制造出阴冷氛围，高高的天窗射入一缕缕光线，映衬出角色的内心苦闷，“历史建筑与文艺作品交融，显示了独特魅力，这是坐在剧场里无法体验到的，也让民营院团看到文旅演艺融合发展的广阔前景。”
观看《小城之春》前，上海开心麻花董事长汪海刚特意围着古宅转了一圈，“看看未来有没有文旅演艺合作可能性。” 参加展演的上海开心麻花沉浸式话剧《夏洛特烦恼之逆转未来》在杨浦合生汇演艺新空间驻演。从怀旧的校园大门到操场必备的双杠器械，前厅还原西虹市中学场景，还有售卖八九十年代零食的小卖部，供观众打卡和消费。“文旅演艺一大特点是更强的互动性。”汪海刚介绍，观众可以佩戴“值日生”袖标，与演员飙戏，坐在前排的观众还有机会手持气锤“暴打”王老师。《夏洛特烦恼之逆转未来》已走出上海，落地苏州中心商场和绍兴上虞曹娥里十三弄景区驻演。
打卡、消费、互动，构成《夏洛特烦恼之逆转未来》文旅演艺特效
今年展演收到60多个剧团申报的98个项目，通过专家三轮评审和筛选，15台演出入围，既有关注当下社会的现实题材原创新剧目，也有传承经典的传统优秀剧目，还有往届优秀剧目的升级孵化版。上海光启话剧艺术中心的沪语话剧《谢谢侬爱我》以黄昏恋为主线，探讨子女对父母再婚的矛盾态度。上海小韦伯剧团的海派话剧《小花园电话亭》根据上海最后一座公用电话亭的故事改编。上海上艺戏剧社原创话剧《绣梦》以“2024感动上海年度人物”郭秀玲为原型，展现新时代女性在产业转型与文化传承中的智慧与担当。上海彩芳沪剧团的原创沪剧《万馥香》讲述上世纪60年代空政文工团故事。
展演剧目中，原创作品占比75%。韦芝透露，入围剧目不时传来喜讯，“大部分演出早早开票，有的甚至一票难求。”《夏洛特烦恼之逆转未来》首轮预售票24小时即售罄。《小城之春》首轮10场演出场场满座。
不少民营院团以更专业姿态登陆上海大剧院、天蟾逸夫舞台、宛平剧院、中国大戏院、黄浦剧场、长江剧场、上戏端均剧场等专业演出场所。云朵音乐剧团出品制作的原创音乐剧《山海经》以神话为蓝本，融合非遗皮影、京剧打戏与多媒体技术。皮影桥段由传统手艺人表演，打戏灵感源自经典京剧《三岔口》，配合多媒体实时投影，受邀在马来西亚、新加坡演出。安可艺术团的音乐剧《我在你的未来》2.0版通过积木造型舞台设计快速切换场景。创星剧团的黑光剧《漫游太阳系》利用紫外线与荧光颜料营造魔幻视觉，演员隐形操控道具模拟太空失重。缪时文化出品的音乐剧《嫌疑人X的献身》改编自东野圭吾推理小说。在上海大剧院舞台上，多层转台与灯光特效构建多重时空，明暗遮挡、光影重叠，展现上海民营院团技术突破。该剧在北京、上海、成都、苏州等演出超过百场，登上全国音乐剧热销榜。
经典老戏在经过精雕细琢的重排后登场。上海文慧沪剧团《深秋的泪痕》为祝贺该团艺术总监杨音沪剧生涯50周年而复排。健图剧社《玉簪记》保留昆剧精髓，融入现代舞美设计。过往民营院团展演中的好戏经过精心孵化后得到新提升。上海新东苑沪剧团的沪剧《金绣娘》进一步打磨文本内核，新增虚实结合的中景设计，推动沪剧艺术传承发展。本届展演的小戏节目专场共有6部作品参加，轻体量、深立意，展现上海民营院团的多元创作力。
展演由上海市文化和旅游局主办、上海市演出行业协会承办。
原标题：《600年古宅里演音乐剧，上海民营院团开创实景演艺新赛道》
栏目主编：施晨露
来源：作者：解放日报 诸葛漪
