王镛（中国艺术研究院研究员、美术理论家）在“星湖流韵 岭南精神---张际才山水画展”学术研讨会上的发言（摘录）
张际才先生的山水画，有他本人的特色，与其叫岭南精神，不如叫际才精神。这个画展，展示了张际才从基层一步步进入专业画家行列的历程，他的写生、创作、教学环环相扣，互相生发，形成了他一种比较独特的水墨山水画风格。
他的《当代写意山水画技法新编》，刚才我基本上大概看完了，这本书编得很好，与一般的技法书不一样，既有基本的技法，包括树法、石法、云法、水法，山水画这几个要素都有，（书的）后半部分，特别讲了怎么从写生进入创作，怎么把写生的东西取舍、剪栽到你的创作当中，怎么取景，怎么构图，这个就很完整了，尤其对一个初学者，有这么一本书的指导入门，很有帮助。
从这本书的写作过程，就可看出他熟悉古代的传统、现代的传统，包括刚才我们给他分析的，吸收了李可染、傅抱石等人的元素，岭南画派也吸收了一些，但不是完全的。从他这本《技法新编》和《山水画册》比较来看，我最欣赏的是他画的松树，他的松树在这本《技法新编》里也举例了好多图示，风格非常的独特，因为我也接触过黎雄才画的松树，有一次还让我到钓鱼台国宾馆去鉴定黎雄才的画，他那个松树的画法和张际才的画法不一样，黎雄才的更强调或者更关注的是松枝，往往都是很细密的松枝，一层复一层，中间有一些小的苔点，有的是这个花青的苔点，有的是红色的苔点，这个跟张际才的画法不一样，至少从这点上看，张际才并不是在模仿岭南画派。
他是从哪来的呢，我认为这得益于他扎根江西，写生江西，然后画江西本地的这个山水树石的特色，他2005年创作《庐山古松》画得特别精彩，这个就是庐山写生来的，但是又经过加工，整个画面的虚实、疏密的处理，位置的安排，都是独特的，而且看起来这个松树既苍劲又很优美，它的墨法、粗、细、虚、实、用水，处理得都相当好。他《山水画册》里的松树，与《技法新编》里的松树，基本是一个路子，说明他不是模仿黎雄才的，而是他根据自己在江西生活写生，又提炼、吸收了中国画传统的各种树法。
他画的松树，比一般的山水，更加厚重，很实在，有生命力，而且色彩，比如淡花青和那个点苔的花青处理得也特别好，显得诗意葱茏，我想这就是际才风格、际才精神的精华，也是他山水画的精华。
我希望他除了现在的山水之外，还可以在松树上，配上一些简单的山水背景，这个题材可以继续开拓，使他的个性更加鲜明，张际才既然有这么丰厚的传统水墨画的基础，又有庐山这种实地写生提炼升华的经验，相信可以创作出当代中国山水画新的意境和新的图式。
孙克（中国画学会创会副会长、美术理论家）补充：展厅外边那张松树，有一张画的就非常好。有点像江西出现黄秋园之后啊，再出了一个大画家，黄秋园太传统了一点，张际才他的更现代一些。
（根据录音整理）
王镛（中国艺术研究院研究员、美术理论家）在“星湖流韵 岭南精神---张际才山水画展”开幕式接受记者采访（摘录）：
张际才先生的山水画努力追求传统中国画的写意精神，营造人与自然和谐相处的意境，越到晚年，我觉得他的作品笔墨越来越成熟，意境越来越清新，可以说是愈老愈新。
来源：美术新闻
