一、 朱湘《采莲曲》的创作背景
朱湘的《采莲曲》创作于1925年10月，是一首格律新诗，极具闻一多“三美论”标准，是诗人的代表作。
当时诗人21岁，自称是“每天24小时写诗的人”，他的生活里除了诗，再也没有别的，甚至没有了自己，一直处于写诗的狂热之中。而《采莲曲》是古诗旧题，我们可以想像，他在酝酿构思此曲时，首先一定是查遍了采莲古曲。
朱湘
据传《采莲曲》，原为梁武帝父子拟《江南弄》七曲之一，又称《采莲女》、《湖边采莲妇》等。它是以民歌的形式，歌唱采莲女的劳动生活，语言清新自然，内容健康活泼，读之赏心悦目，犹如炎夏的拂面清风，令人陶醉。在古代文坛，采莲曲可是热门题材，南方各朝都有此曲民歌，就连大诗人李白、王昌龄、白居易他们，也都竞相拟之，而留下不少佳篇。
采莲曲
民歌有《西洲曲》：“采莲南圹秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水”；《汉乐府·江南》：“江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”
李白《采莲曲》：“若耶溪旁采莲女，笑隔荷花共人语。日照新妆水底明，风飘香袂盈中举。岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。”
王昌龄《采莲曲》：“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”
白居易《采莲曲》：“菱叶萦波荷飐〔zhǎn〕风，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。”
朱湘他深得古诗《采莲曲》之长，取诸家清丽秀美之意境，更取民歌《西洲曲》的开阔境界、李诗白诗的少男少女情趣，这样，他的《采莲曲》的内容，必然更丰富更充实了。
采莲
二、朱湘的《采莲曲》原文
小船啊轻飘，
杨柳呀风里颠摇，
荷叶呀翠盖，
荷花呀人样娇娆。
日落，微波，
金线闪动过小河，
左行，右撑，
莲舟上扬起歌声。/
菡萏呀半开，
蜂蝶呀不许轻来，
绿水呀相伴，
清净呀不染尘埃。
溪间，采莲，
水珠滑走过荷钱。
拍紧，拍轻，
桨声应答着歌声。/
藕心呀丝长，
羞涩呀水底深藏；
不见呀蚕茧，
丝多呀蛹裹中央？
溪头，采藕，
女郎要采又夷犹。
波沉，波升，
波上抑扬着歌声。/
莲蓬呀子多，
两岸呀榴树婆娑；
喜鹊呀喧噪，
榴花呀落上新罗。
溪中，采蓬，
耳鬓边晕着微红。
风定，风生，
风飔〔sī〕荡漾着歌声。/
升了呀月钩，
明了呀织女牵牛；
薄雾呀拂水，
凉风呀飘去莲舟。
花芳，衣香，
消溶入一片苍茫；
时静，时闻，
虚空里袅着歌音。/
三、《采莲曲》描写五个画面
《采莲曲》是一首格律体新诗，全诗按时间的先后为顺序，以采莲女的行踪和活种分层次，用五个诗节，写五个场面，思路开阔，题材丰富，画面优美，层次清楚。
第1节，摇舟入溪。诗人以优美的语言，明快的节律，首先，以正歌描写自然环境的图景：莲舟轻飘，柳丝微拂，荷叶翠绿，荷花妖娆，姑娘明艳，金波闪耀；然后，再以副歌描写姑娘摇舟过河入莲溪的画面：姑娘儿一边扭动柳腰划着小船，一边伴随划船的节奏唱着民歌，夕阳斜照、微波荡漾、小舟轻巧快捷，一闪就穿过了小河，又紧划桨、快撑船、采莲女融入满溪荷叶中。这是一幅优美别致的摇舟入莲溪画面。
采藕
第2节，溪间采莲。荷花含苞才半开，蜂蝶翩翩纷飞来，绿水潺潺荷下过，菡萏亭亭待我采。在溪间、采花苞、叶上水珠滚滚落下河，船头仰、船头低、桨声歌声相应和。
第3节，溪头采藕。藕孔里藕丝长，害羞水底藏，好比蚕茧丝儿多，裹着蚕蛹在中央。到溪头、再采藕、手摸新藕意徘徊，低头看、仰脸采、歌声随波荡漾开。
采蓬
第4节，溪中采蓬。莲蓬结子多饱满，好似岸边石榴子。石榴树上喜鹊闹，颠下榴花落一地。到溪中、又采蓬、手摸莲子春心动、耳鬓不觉泛微红，风起了、风又停、姑娘的歌声没有停。
第5节，摇舟晚归。月牙儿升上天幕，牛郎织女出来送行，薄雾轻轻拂过水面，凉风送走了采莲女的归舟。在一片暮色苍茫中，花香衣香都随风消溶了，而她们的优美歌声，却仍萦绕在空中，若隐若现的，不绝于耳，令人难以忘怀。
四、朱湘《采莲曲》思路开阔，题材丰富
朱湘《采莲曲》思路开阔，题材丰富，他用5个诗节，描写五个劳动画面，分别是：舟入莲溪、溪间采莲、溪头采藕、溪中采蓬、摇舟晚归。
由此可见，他把采莲女一年的劳动生活，齐备的全部活种，不问时令气节差别、不计果实成熟早晚，尽管采莲、采藕、采蓬不在一时，但是为了渲染氛围、强化意境，诗人还是接二连三，把“三采”一口气写完，集采莲女劳动生活之大成。这种典型化的加工题材，这种浪漫的夸张写法，是任何一首古曲无可比拟的。
正是因为这样，诗人通过反复描写，从优美环境、勃勃生机的渲染，到姑娘的音容笑貌、心理情怀的勾画，还有石榴多子、喜鹊喧噪的侧面烘托，描写出人面荷花相辉映，桨声歌声互应和，天真烂漫，朝气蓬勃，美丽轻盈，婉转悠扬的飘忽清幽画面，创造了一种甜美迷人，和谐安详，而又若隐若现，若有若无的意境，实在令人心荡神摇，如梦如醉，实在可谓：诗中有画，画中有诗，极具格律新诗意境上的绘画之美。
联系诗人天才而不幸的暂短人生，《采莲曲》的创作，无疑寄托了他对平和宁静生活的向往，以及对冷酷人生的逃避，是诗人温暖芳香人生的归宿。后来《采莲曲》被人谱曲，在舞台上演奏时，诗人看了，感慨万分，即席吟诗：
不识歌者苦，但伤知音稀。
知音如不赏，归卧故里丘。
朱湘诗全编
五、《采莲曲》的节律音韵之美
再从形式上看，古代采莲曲是古诗，都是齐言诗，而诗人却要写成新诗，首先必须打破豆干方块体。
于是，他别出心裁，把全诗40行，分成5个诗节，描写五个场景，每个场景又都以主副歌分层写，用主歌写场面、而用副歌写情态，主歌4长句4行、而副歌6短句也4行，开辟一块新天地，走出一条新路子。
因为这样，这首诗的每个诗节，都是10句8行，是一种全新的8行体式，不仅完全摆脱了豆干体和齐言诗的形式，做到句子不呆板、体式不划一，而且又做到句子大致整齐、节律基本匀称，具有新诗的建筑之美。
再者，诗人把民歌和曲词的音乐美引入诗中。他学习民歌，在句中插入语气词，如“小船啊轻飘”、“荷花呀人样娇娆”；又学习曲词，多用单节句，如“波沉，波升，波上抑扬着歌声”、“花芳，衣香，消溶入一片苍茫”，流畅疏朗，音韵和谐，多像半曲《如梦令》！这样一来，既有口语的情趣，又有曲词的优雅，而倍增幽远空灵的风致。
同时，诗中重章复沓、多用衬字缀词，句式灵活，节奏自然，高低徐疾，抑扬顿挫，轻盈雅致，流转如珠，而令人耳目一新。陈存选2025、05、18
参资：《朱湘·采莲曲》。
朱湘雕像
