花儿街参考 · 出品
作者 | 林默
1
冲动的诱惑，还是时代的召唤？
热衷办活动的互联网公司，微博必定算一个。微博之夜、电影之夜、文化之夜、超级红人节，数都数不过来。但要说办游戏动漫展，它还真是头一回。
对于微博游戏动漫展（WEIBO ACG WORLD，以下简称“WAW”）的火爆场面，很多朋友其实早有心理准备。5万多平的空间里设置4大主题展馆，提供包含游戏、电竞、动漫在内的综合逛展体验，100+次元顶流嘉宾阵容，150+热门游戏&电竞&动漫IP厂商加盟以及各种人气谷子大放送。更不用提近7万的参与总人次，光看数据都能想象到现场的盛况。
即便如此，当亲眼看到无数小年轻以百米冲刺的劲头奔向WAW会场，在各大展区前排成望不到尽头的队伍，大家还是被二次元的热情震惊到了。买谷吃粮、追星打卡、扩列找搭子根本忙不过来，四大主题展区想要全部仔细体验一遍，三天都不够。
我最大的个人感受还是，WAW是目前市场上为数不多的，不用担心自己体力不支的游戏动漫展。有些免费物料能在线上提前收集、领取，再到线下换领，对低电量群体、社恐不要太友好。
在感受WAW的热闹之余，广大群众还很好奇，都2025年了，微博才开始做游戏动漫展，这是冲动的诱惑，还是时代的召唤？
如果站在产业发展的角度，这是水到渠成、顺势而为。过去两年，《黑神话：悟空》《哪吒2》等作品的火爆，让人们再次意识到，ACG产业依旧有蓬勃的生命力。艾媒咨询数据显示，2024年中国泛二次元用户规模高达5.03亿人，预计2029年将突破5.7亿人。仅在微博一个平台，泛次元内容兴趣用户总量就已经超过3亿，其中72%的兴趣用户有过相关消费行动，可见用户基数大且消费力可观。
全面兴起的“谷子经济”也已证明，生活化、大众化正在成为二次元消费新阶段的必然趋势，越来越多人愿意给ACG兴趣花钱，哪怕他们并不是所谓的核心用户。不少濒临倒闭的传统商城通过举办谷子主题展、二次元快闪活动等方式，成功实现绝地求生。地方文旅也不断试水ACG产业，来拉动线下消费。
在人们越来越生活在线上的虚拟时代，线下在重建人和产业、人和城市、人和人的真实链接。而这其中，游戏动漫展又是一个承载情感的好载体，自然成了市场发力的重点。
这些高光原本更多地照在南方城市，上海、广州、杭州、长沙等地的二次元经济明显更加旺盛，这是产业特征，也是产业的局限性。历经20多年的发展，游戏动漫展需要进一步突破和升级，不得不对内容和产业完成扩容。
WAW来得正是时候，北方游戏动漫展空缺的一块，终于补上了。这个过程里，经过长期积累酝酿的微博，也得到了一个造势的机会。
2
游戏动漫展的格局打开了
即便对普通路人来说，游戏动漫展都已经不是什么新物种。平台挑选良辰吉日，让厂商、创作者、玩家齐聚一堂、相互奔赴，基本都是这么玩的。
但我们要注意的一点是，规模不一样，参与方不一样，影响力也就不一样。
在绝大多数动漫游戏展，通常只有游戏、动漫、科技品牌有机会摆摊，极少数爆款作品、网红厂商才会被重视，才能借此获得更多注意力。如果继续保持这样的运作逻辑，多元的内容无法得到呈现，新用户的消费需求也将难以满足，最终只会是对二次元产业的消耗。
对于WAW，很多现场游客表示最没想到的是，追电竞选手的、追人气画师的、追虚拟角色的、追游戏主播的，都坐到一张“桌子”上吃饭了，三代同游逛展的画面就这么照进了现实。
这背后正是微博举办动漫游戏展的突破之处，它并不是孤立地运作ACG文化的一个或几个分支，而是尽可能调动更多内容和产业资源，一口气集齐游戏动漫IP、电竞战队、电竞选手、知名Coser、人气声优等阵容，让每个人都能在这个专属“乐园”里找到参与感。
就说游戏、动漫这一块，WAW不只有《王者荣耀》《恋与制作人》《第5人格》这些爆款作品，还专门设立独立游戏试玩区，让33款风格迥异的原创游戏作品能被人近距离所感受，备受期待的《明末：渊虚之羽》都来做了首次线下试玩。谁敢说，这里面没有下一个“未来之星”“国产之光”呢？
相较传统的游戏动漫展，WAW被广大用户频繁点名叫好的，还是星光见面会。
在这里，大家能见到KPL王者梦之队、iG电子竞技俱乐部的专业电竞选手，跟他们在趣味问答、游戏互动等环节里，沉浸式感受电竞人的热血燃感。至少到目前为止，这些办游戏动漫展的平台里，微博是电竞生态最庞杂的，也是最懂电竞文化的。
除此之外，人气Coser、声优、画手等创作者也是任君选择，且每位创作者都有宠粉的保留项目。顶流Coser卡琳娜官宣到场之后，#卡琳娜浪姐后漫展首秀#的话题就已登上微博热搜，她出现在漫展更是让粉丝们近距离接受了一次颜值暴击，评论区里流淌的全是羡慕的泪水。
而为了把线上注意力更多地延展到线下，在活动正式落地之前，平台还专门设置了见面心愿征集的环节，让广大网友尽情留言许愿，对参与漫展的创作者表达自己的爱和心愿。这个过程里，漫展嘉宾跟粉丝朋友已经有过互动的铺垫，对活动的期待值也随之走高，这无疑是一次有效的预热。
当然，传统的漫展也会利用社交媒体来做传播，几乎所有的漫展也都跟微博有过合作，这些展览的话题、物料也都依靠平台来分发、发酵。值得注意的是，这种方式调动的资源难免有限，肯定不如微博直接下场更有动静。
第一次办展不容易，第一次办展能有如此成绩更不容易。
这一切建立在微博庞大的二次元生态之上。过去十多年，微博早已聚集大量二次元创作者，吸引了超过3亿的ACG的兴趣用户，占到平台月活将近一半。在今天，但凡有点热度的作品都会到此营业，只看游戏这一品类，目前已有600多款游戏入驻平台，其中官微粉丝量前10游戏累计粉丝数超过10.7亿，足见覆盖范围之广。
其他平台办游戏动漫展，都会邀请微博上的创作者站台。现在轮到微博搭台子，他们自然更愿意捧个人场。更何况，这对于创作者来说，也是一次难得的出圈机会。
在内容产业，如果只考虑单一领域的问题和机会，往往要承担更高风险、更大压力以及更多客观的局限性。游戏动漫展寻求突破，接下来就得跳出传统思维，打开格局、提升“产能”和“容量”。
换句话说，二次元产业需要更多WAW这样的大型活动，把资源分配给更多展商、作品、创作者，让活动不再是几个IP、几家公司或几个群体的事情，而是所有人都能接入其中得到滋养。
比如在抢票阶段，WAW就成功抢跑了一波，跟猫眼娱乐展开合作，让线上娱乐内容、票务和线下活动深度结合。有了这么一个庞大的流量入口，微博动漫展极大提升粉丝参与度，最终掀起抢票热潮。
这是微博游戏动漫展的本质优势，也是社交平台给这个产业带来的根本性变化。
3
二次元经济，用社交价值上强度
很长时间里，游戏动漫展的重点都在线下，把兴趣用户尽可能地带到现实空间，让用户在互动过程里跟作品、IP产生更强烈的情感链接，最终刺激他们释放消费力。既是同好盛会、圈层仪式，就意味着普通路人无法理解其中的快乐，也难以走进其中。
现在情况正在起变化，每一个特定的时期里面，用户的消费习惯会不太一样。随着年轻一代成长为社会中坚力量，他们喜欢的东西自然也成了主流文化。曾经被视作小众的二次元文化，如今早已渗透到普通人生活的方方面面，这在《黑神话：悟空》、《哪吒2》、谷子经济的走红过程中都已得到反复论证。
在这种趋势下，游戏动漫展肯定也不能再局限于“特供”某些群体，而应该拥抱所有年龄层用户，想方设法在大众层面形成充分的感知度。
一个不得不正视的现实情况是，线下活动必定会受到空间和时间的限制，即便投入再大的成本和资源，容纳量也会存在极限值。国内那些热门的游戏动漫展，活动落地时也是相当热闹，但在把流量有效转化成商业影响力这一点上，始终差点意思。
我之前采访过一个游戏厂商，他们当初也喜欢跑去各大动漫展摆摊，后来因为投资回报比太低，“费劲卖点周边不值当”，慢慢也就放弃折腾了。
这种难题还是要回线上找解法。说白了，以前办展的平台具有一定内容把控力，但在品牌传播上存在短板，最终还得依靠大众舆论场来做话题、做热点。
相形之下，微博不只有丰富的二次元内容生态，还有活跃的用户生态、浓厚的消费氛围，以及配套的宣传资源，可以打通线上线下，把社交传播链条缩短、社交网络打开，从而撬动更大产业价值。不是单纯在成熟市场里内卷，而是建立新的玩法、新的生态，乃至新的产业链。
这种线上线下与动漫展IP深度捆绑打造的多元互动形式，利用平台多重产品组合灵活入局、强势输出，可以帮助展商及品牌借势IP流量占据社交舆论主阵地。与此同时，微博用户极具包容性和创作力，他们是消费者，也是参与者。WAW落地后，他们真情实感地在发博分享体验感受，这些话题进一步在线上发酵，又会形成新的讨论、新的热点，实现海量UGC内容沉淀，进而给活动输送更多热度，形成强烈的长尾效应。
品牌自然也不会错过，一个年轻用户浓度如此高的场合，它们也在WAW玩出了新的花样。益禾堂带来和《魔道祖师》动画联动的限定饮品，优衣库则亮出了跟《王者荣耀》合作的十周年限定服饰，这些新品一下就戳中了年轻朋友的心巴。红米手机、三只松鼠、一加手机等品牌，也在不同展区、不同场景变着法儿地刷脸，让人想不注意都难。咱就说，扫码领券、限定周边抽奖这种，谁能抵挡得住？
内容为点，社交做线，微博游戏动漫展编织出一个庞大的网络，把创作者、品牌方、消费者都包裹其中。眼下WAW已经结束，但这并不意味着传播彻底进入了尾声，相反，那些在展馆亮相过的作品、IP、创作者依旧在微博活跃着，给新老粉丝提供新内容、新话题、新能量，在相互陪伴中等待下一次双向奔赴。
在微博游戏动漫展，我们终于看到这不仅仅是圈层活动，而是一次全民的快乐团建。从线上到线下再回到线上，微博的到来补齐了传统动漫游戏展所缺失的社交链路，一个完整的次元产业链闭环也由此形成。
贪财好色的花儿街致力于为大家带来更有价值的阅读。原创转载请注明来源花儿街参考(zaraghost)、作者，侵权必究。
往期热文· 推荐
点在看的人怎么吃都不会胖
