“单反不香了”？真不是跟风，摄影圈的这场转变背后有硬道理！
前几年还在朋友圈晒“全幅单反＋红圈头”，现在怎么身边玩摄影的朋友都换微单了？别以为这只是轻便一点那么简单，真懂摄影的都知道，背后其实是整整一场摄影观念和器材逻辑的大转型。
有人说单反是信仰，但越来越多专业摄影师用实际行动表明：“信仰要建立在效率和自由的基础上。”
为什么连老法师都开始换阵营？下面5个理由，真的是句句实在话。
你试过背着单反+长焦在外拍一整天吗？那叫一个“肩颈拉扯现场”。
单反自带反光板和五棱镜，说白了就是机械结构太复杂，机身就像一块砖，再加上个镜头，动不动就是两三公斤。现在谁还想这么拍？出门拍照还得练举重吗？
而微单就太懂人了，取消了反光镜这玩意儿，体积直接砍半，重量轻个三四成不说，很多新出的镜头也是轻量化设计，背着它拍婚礼、扫街、旅行，整个人都灵活了。就拿佳能R100来说，500克左右，塞个背包，真的想走就走。
以前用单反拍照，心里总是忐忑：快门一按，曝光准不准？色温对不对？全靠经验瞎猜。
那种“拍完看回放”的拍摄方式，其实就是一种慢动作赌博。
微单就不一样了。电子取景器和实时屏幕的存在，简直是“所见即所得”的典范。你调一个参数，屏幕上立马显示拍出来是什么样，曝光高不高、白平衡对不对、背景虚化程度，都一目了然。尤其对新手，这就是“拍照自信心制造机”，老手也能更快抓住灵感不跑偏。
你有没有发现，身边搞视频的人清一色用微单？
这不是赶潮流，而是单反实在太落后了。拍视频这事儿，讲求高帧率、4K、稳定性，还有连续对焦。结果单反受制于机械构造，动不动录几分钟就发热，拉风箱、掉帧、糊焦样样来。
反观微单，像索尼A7系列、富士X-H系列，不仅4K 60P轻松搞定，五轴防抖、实时追焦、录音接口也配得明明白白，做内容、拍短视频，怎么用怎么顺。
镜头这一块，其实才是让很多老摄影师动心的关键。
你看单反系统，那些镜头设计早年就定型了。因为得留空间给反光板，镜头结构很受限制，光圈大了就变成“铁锅炖自己”，不是重就是虚。
微单因为法兰距短（简单说镜头离感光元件更近），就可以造出很多你以前不敢想的东西。像佳能那支RF 28-70mm F2，变焦镜头里直接做到大光圈，全段都能虚背景，而且画质不输定焦。还有唯卓仕、铭匠这些国产镜头，质量也越来越硬，花小钱能体验大画质。
最后一个理由，可能是最容易被忽视但最关键的：对焦。
单反的相位对焦系统很“传统”，受限于副镜和对焦模块的位置，覆盖面其实不大，边缘区域基本靠运气。而微单直接利用传感器对焦，全屏覆盖不说，还能做到“人眼识别”“动物识别”，甚至连鸟眼都能锁住。
别不信，我用索尼A6400拍打篮球的场景，运动员怎么动，它都能追着人眼跑。以前拍婚礼拍抓拍，错焦是家常便饭，现在微单连小孩乱跑都能稳稳对上。
说到底，单反并没有彻底被淘汰，它依旧适合某些特定用途，比如新闻摄影、长时间拍摄、极端天气下的稳定性。但对于大多数人，尤其是创作者、视频党、自由职业摄影师，微单才是真正的“生产力工具”。
我们要的不再是笨重的机械仪式感，而是更轻、更快、更准、更自由的创作空间。说白了，现在换微单，不是跟风，而是看清了未来方向。
你还在用单反吗？又或者你为什么选择微单？欢迎评论区聊聊你的故事。
